從紫砂藝術界到書畫界、文藝界、武術界;從東南亞至歐洲美洲等諸個異域，呂俊杰的角色不局限于一個卻又僅僅是一個：紫砂藝術家。他的不斷“越界”，講的是一個當代紫砂藝術家對轉益多師的深刻理解，也便是在這些持續(xù)的對話與思考中，他成為傳播民族文化的“紫砂使者”。其不設防的藝術交流，更帶來杰出的原創(chuàng)作品，使他成為江蘇省最年輕的紫砂工藝美術大師。
它只是向前航行
“一只船孤獨地航行在海上，它既不追尋幸福，也不回避幸福，它只是向前航行，底下是沉靜而碧藍的大海，而頭頂是金色的太陽。”萊蒙托夫的這首詩在某種程度上可以表達呂俊杰的藝術追求：藝術之舟單純前進，不設計成功，不回避成功，沉靜而燦爛。
呂俊杰生于紫砂藝術世家，十六歲始專心研習紫砂藝術，起點頗高，基礎功課扎實。1993年赴新加坡南洋藝術學校深造，接受系統(tǒng)的美學理論教育。歸國后，就職于江蘇省人文環(huán)境藝術研究院陶瓷研究所，并創(chuàng)立醉陶居藝術工作室。之后，2001年，赴美國北卡羅來納州參加世界環(huán)境藝術展;2003年擔任央視大型歷史文化劇《紫玉金砂》壺藝顧問并出演重要角色;2002年赴韓國京畿大學講學展覽15天;2005年赴法國巴黎參加中法文化交流，同年在北京舉辦“五行五色”個人藝術展覽;2007年任江南大學客座教授、南京大學特聘藝術家，同年以藝術家身份應邀參加“嫣然天使基金慈善晚宴”， 當選江蘇省“五個一批杰出人才”入北京大學進修，;2008年，參加江蘇省發(fā)展基金會“迎奧運 紫砂魂 體育情”紫砂藝術家義展義捐慈善公益活動，創(chuàng)作大型時代主題作品“奧運情”，同年在香港舉辦的“第六屆國際武術比賽”中獲得“心意六合拳”項目金牌。
《紫玉金砂》的拍攝使得紫砂藝術深入國人，為傳統(tǒng)的手工藝術躋身文化交流的大舞臺做出了杰出貢獻，贏得紫砂藝人在文化世界的話語權，同時也對紫砂藝術面向國際范圍的交流起了巨大的推動作用。他活躍在文化藝術的各個領域，尤其在高等學府積極進行紫砂藝術的傳道授業(yè)解惑，普及紫砂基礎教育，為全面提升紫砂后來人的文化素質做了意義深遠的事。
在這些頻繁的文化交流中，呂俊杰始終平靜而熱情。他時常說“功在壺外”，“一個作品的失敗是從整體氣質上的失敗開始的”。他認為學習與交流是畢生的事業(yè)，跨出業(yè)界向未知領域去做交流需要勇氣，而在他處發(fā)現(xiàn)異曲同工則需要見識，有膽有識才可以謀求藝術境界的提升。他便是這樣在聆聽與思考中不斷地健全自己的藝術觀，不斷推動和傳播紫砂藝術。
原創(chuàng)至上，藝術無界
最初的交流發(fā)生在呂俊杰與父親之間。呂俊杰的父親是中國中國工藝美術大師呂堯臣。自由交流的家庭教育形成父子倆一脈相承又各具特色的藝術風格，被業(yè)界稱為“呂派壺藝”。“呂氏絞泥”更成為他們的獨特語言。這一在紫砂藝術領域具備劃時代意義的紫砂語言成為呂俊杰再創(chuàng)作的起點。他的作品《高山流水》、《詩意系列》都是用絞泥營造意境，將天下文人的夢境再現(xiàn)。海外留學的經(jīng)歷又使得他的創(chuàng)作更多開放性語境，不時流露西方印象畫派的恣意流暢。
呂俊杰的作品《海市蜃樓》獲江蘇省陶瓷藝術評比一等獎，《漁歌》獲第七屆全國陶瓷評比一等獎，《紫氣東來》和《三羊開泰》獲第三十七屆旅游工藝品博覽會金獎，《玄石》獲第五屆西湖博覽會金獎，《天水間》被國務院中南海紫光閣收藏。
呂俊杰強調作品的原創(chuàng)風格，認為一味的因襲古人會失去作品的當代意義。他的作品風格率性脫俗，既有學院派的含蓄雅致，又有傳統(tǒng)紫砂藝術的抱樸守拙，形成俊朗灑脫，天性盎然的獨特氣質。作品《玄石》，若太湖之石，水落而石出，線條圓潤流暢，造型錯落有致，有撲面而來的清新氣息�！陡呱搅魉贰ⅰ稘O歌》則另具中國傳統(tǒng)文化氣息，風雅倜儻。作品《菩提》《百衲》等禪意系列作品，表達出對佛學哲學的藝術理解。他的諸多作品在工藝美術界獲得廣泛認同，既具時代氣息，不落舊矩，不落俗套，又布滿新意，繼往開來。清華大學美術學院楊永善教授稱贊他是“一位崇尚自然，道法自然，卓爾不群的紫砂藝術家。”
在各個拍賣會上，他的作品倍受青睞�！蹲嫌窠鹕啊分黝}壺《陰陽太極壺》以人民幣150萬元被收藏，《高山流水》廣州拍賣價人民幣26萬元，《菩提》嫣然天使基金拍賣人民幣30萬元。
呂俊杰不循規(guī)蹈矩，藝術創(chuàng)作心態(tài)輕松寬和。他廣泛涉獵，有良好的美術功底，且文治武功，習武健身，將武學之道融于紫砂藝術。他的作品里，線條收放間柔韌有道，造型構建落落大方。他對藝術的追求有顯然的堅持，且執(zhí)著果敢，行成于思。他的藝術交流超越工藝美術界，涉書畫界、文藝界、武術界，且率性任游，足跡遍布亞洲歐洲美洲。他的大膽做派，深遠思慮，使其成為一個有膽有識的“越界”紫砂謀士。
